grupo de investigación corpuslab
titocabeza: corpuslab
área predominante: lingüística, Letras y Artes; Artes
grupo institución: Universidad del Estado de Minas Gerais – UEMG
Dirección en el directorio del CNPQ:http://dgp.cnpq.br/dgp/espelhogrupo/9038757427739421
Sitio web:http://www.corpuslab.info
Ultima revision: 15/05/2021
Sobre
El grupo de investigación "Cuerpo, Música y Cultura "está orientado al estudio de las culturas musicales de una epistemología cuerpo. Esta epistemología reconoce la función del cuerpo humano en la construcción del conocimiento, las representaciones musicales y culturales, y la producción de arte en diferentes contextos culturales. Nuestra investigación trata de responder a las preguntas que se debaten en los problemas de la influencia de las prácticas incluidas en las tradiciones artísticas y culturales. Estamos a favor de las trayectorias de investigación radicalmente transdisciplinarios y enfoques creativos y científicamente sólida, tanto en el campo de la investigación clásica y en la producción de arte de vanguardia.
estrategias de investigación del grupo dentro del campo de entenderse como el arte de la ciencia, donde hacemos la transición entre los diferentes métodos de la ciencia cognitiva, cálculo, enfoques historiográficos, etnografía, neurociencia y la musicología computacional. El grupo se compone realmente de 3 maestros que comparten la coordinación y unos 20 estudiantes que llevan a cabo diversos proyectos financiados por agencias de desarrollo regional, nacional e internacional. Enfoques desarrollados en este diseño hacen uso de los sistemas de captura de movimiento, audio y vídeo, instrumentos de evaluación psicológica, la captura de los medios y la metodología para el análisis y la producción etnográfica o documental en diversas áreas. Los profesores coordinadores han operaciones internacionales a menudo son invitados a talleres y conferencias.
investigadores
Profe. Dr. loque Arcángel
Doctor y Maestro en Historia Social de la Cultura y especialista en la Historia de la Cultura y las Artes de la UFMG. Doctorado de la Escuela de la UFMG Departamento de Música en la línea de búsqueda de Música y Cultura. Investigador vinculado al Grupo de Investigación GP-CMC - Cuerpo, Música y Cultura en la Escuela de Música de la UEMG Grupo de Investigación PAMVILLA – Perspectivas Analíticas para la Música de Villa-Lobos en la ECA/USP.. El profesor eficaz del Departamento de Teoría de la Música en la Universidad de Minas Gerais (UEMG) que lleva a cabo la investigación en las áreas de Música, Artes e Historia del Centro de Investigación de la Escuela de Música, enseña los cursos de Historia del Arte, Historia de la música brasileña y Antropología Cultural.Coordena el proyecto titulado Heitor Villa-Lobos en Hispanoamérica: estudio de la obra del compositor brasileño internacionalización de la Curt Lange (1930-1945)-FAPEMIG.
Profe. Dr. Luiz Naveda
Luiz Naveda una licenciatura en Música (UEMG, 1999), Master en Interpretación Musical (FMG, 2002), médico y el investigador postdoctoral en el arte de la Universidad de Gante (2011). Como investigador se ha dedicado a la investigación del movimiento musical y coreográfica, rendimiento y equipo de música, arte digital y diseño de estructuras de papel. Cuenta con docenas de publicaciones premiadas y trabaja en varias áreas. Ha trabajado profesionalmente como artista independiente y desarrollador de aplicaciones musicales y multimedia interactiva (más información http://naveda.info). Ocupa el cargo de Profesor de Musicología en la Universidad del Estado de Minas en el que opera en los programas de grado y posgrado y varios coorderna projetos.É coordinador del programa graduado en Artes UEMG.
profe. tirar. Marilia Nunes
Doctorado en Neurociencia de la Universidad Federal de Minas Gerais (FMG), MA en Psicología del Desarrollo (FMG / 2010), Arteterapia especialista Facultad Vicentina (FAVI), se graduó en Música (Flauta dulce) la Universidad de Minas Gerais (UEMG / 2005) y un grado en Psicología de la UFMG (2007). Tiene experiencia en Psicología, con énfasis en Neuropsicología, Educación y Psicología y Psicometría, y el área de Música, con énfasis en el rendimiento en la música barroca (flauta y canto). Trabajó como profesor designado Neuropsicología, Psicodiagnóstico infantil y la psicología de la educación en el curso de Psicología, Universidad de Minas Gerais (UEMG), Divinópolis campus, y la enseñanza y la grabadora de metodología en cursos de grado, Licenciatura y música a los niños de la Escuela de Música (AM) da UEMG. En la actualidad es profesor titular de ESMU / UEMG, Psicología enseñanza y la educación, flauta como instrumento musicalizador, la práctica musical juntos y prácticas en la investigación (TCC); y profesor del Programa de Posgrado en Artes UEMG, cursos de enseñanza sobre la relación entre el arte y Neurociências.Tem principal área de investigación Neuropsicología de la Música, en los trabajos relativos: procesamiento cognitivo musical; amusias; Evaluación neuropsicológica de las habilidades musicales; procesamiento de la música en el síndrome de Williams; La música y la relajación; Las relaciones entre el procesamiento numérico y musical; La modularidad del procesamiento cognitivo musical; percepción de la música y los trastornos del aprendizaje y; Memoria musical y emociones.
participantes activos
Líneas de búsqueda
Cognición integrada en la danza y la música.
Coordinador: Profe. Dr. Luiz NavedaEstudio de los lenguajes y expresiones artísticas en la cultura desde el punto de vista de la influencia del cuerpo en las formulaciones mentales presentes en el arte y la cultura. Utiliza enfoques sistemáticos orientados al análisis de conjuntos de datos cualitativos y cuantitativos como datos de anotación., captura de movimiento, audio, video, texto, sensores y señales biológicas. Estos datos y observaciones que se procesan desde una gama de enfoques analíticos integrales a las especificidades de las manifestaciones culturales y artísticas., como por ejemplo, Visualización de datos, aprendizaje automático, análisis de red, entre otros.
Música y Neurociencias
Coordinador: Profe. tirar. Marilia NunesEstudio interdisciplinario de aspectos relacionados con el procesamiento cognitivo musical, que implica la evaluación neuropsicológica de las habilidades musicales; la investigación de los déficits de aprendizaje musical (amusias) y procesamiento musical en síndromes neuropsicológicos específicos; investigaciones sobre la modularidad del procesamiento cognitivo musical y la relación de la cognición musical y otras funciones cognitivas, como la memoria, Cognición numérica y emociones..
música, prácticas y representaciones
Coordinador: Profe. Dr. loque ArcángelEstudio del fenómeno musical en su doble función, tanto como producto de la realidad social como parte del proceso de construcción de esta realidad, a través de la reflexión historiográfica de los procesos de creación y valoración artística, integrando aspectos historicos, sociales y culturales. Análisis de las representaciones sociales sobre la producción musical en Brasil y los complejos diálogos entre esa producción y otras prácticas y lenguajes artísticos como instrumento de articulación de la música como patrimonio histórico, del reconocimiento de sus significados históricos. Estudio de la producción artística asociada a otras formas de actividad social e incorporada a las diferentes texturas de la vida, teniendo como referentes sus significados culturales contextualizados en el tiempo y el espacio..
Proyectos desarrollados
Principal producción bibliográfica
ARCANJO, Loque; MIRANDA, Marcio Antonio . prácticas musicales, las redes sociales y la cultura intelectual en la correspondencia entre Francisco Curt Lange y Claudio Santoro(1940-1946). e-Hum, v. 9, pag. 105-115, 2016.
ARCANJO, Loque. La correspondencia entre Heitor Villa-Lobos y Francisco Curt Lange: el nacionalismo y el americanismo musical entre los años 1930 mi 1940. En: III SIMPOSIO Villa-Lobos, 2017, San Pablo. Actas del Simposio III VILLA-LOBOS. San Pablo: ECA-USP, 2017. v. 1. pag. 120-134.
ARCANJO, Loque. La correspondencia entre Heitor Villa-Lobos y Francisco Curt Lange: el nacionalismo y el americanismo musical entre los años 1930 mi 1940. En: III Villa-Lobos Simposio, 2017, San Pablo. Actas de la Villa-Lobos III Simposio. San Pablo: ECA-USP, 2017. v. 1. pag. 120-134.
ARCANJO, Loque. La música colonial minera en la musicología y la correspondencia de Francisco Curt Lange (1944 ? 1946). En: Primera Reunión de Musicología Histórica Campo de hebras, 2018, Sao Joao del Rei. Actas de la Primera Reunión de Musicología Histórica Campo de hebras. Sao Joao del Rei: UFSJ, 2018. v. 1. pag. 338-353.
ARCANJO, Loque. ARO, Rangel Netto . música, Lengua y sociedad. Revista E-HUM, Belo Horizonte: UNIBH, 2016
ARCANJO, Loque. Claudio Santoro y el americanismo musical Francisco Curt Lange: nacionalismos, prácticas musicales y las redes sociales en Brasil (1940-1946). En: Actas del 1er Simposio de Investigación en Educación Musical UFOP, recuerdos y lenguas en el diálogo interdisciplinario. otra Negro: UFOP, 2017. v. 1. pag. 223-237.
ARCANJO, Loque. Heitor Villa-Lobos y el americanismo musical Francisco Curt Lange. En: Simposio Nacional de Villa-Lobos III: análisis musical, historia y conexiones 55 Festival Villa-Lobos., 2018, Rio de Janeiro. Actas de la Villa-Lobos III Simposio Nacional: análisis musical, historia y conexiones 55 Festival Villa-Lobos.. Rio de Janeiro: UFRJ, 2018. v. 1. pag. 60-72.
ARCANJO, Loque. Historia de la música: Reflexiones teóricas y metodológicas. modus : revista UEMG Escuela de Música, v. 07, pag. 3-13, 2012.
ARCANJO, Loque. Los Villa-Lobos y presentar la Choros n.10: modernismo, "Plagio" y las políticas públicas en tiempos de crisis en Brasil (1952-54). En: IV Simposio Villa-Lobos, 2018, San Pablo. Actas del Cuarto Simposio Villa-Lobos. San Pablo: USP, 2018. v. 1. pag. 217-235.
ARCANJO, Loque. Impresionismo de Claude Debussy en la obra de Heitor Villa-Lobos como una expresión de Río modernismo. Formas, imágenes, Hijos: El universo de Historia del Arte Cultural.. 1ed.Belo Horizonte: Gestión cultural y editorial Clio, 2014, v. 1, pag. 35-49.
ARCANJO, Loque. La guitarra Heitor Villa-Lobos: Belle Epoque entre Río y las ruedas de llanto. e-Hum, v. 6, pag. 1, 2013.
ARCANJO, Loque. Mira sobre el LAGOINHA BARRIO: educación sobre el patrimonio, imágenes, diario y recuerdos. En: ICOMOS, 2017, Belo Horizonte. Actas 1er Simposio Científico de ICOMOS Brasil, 2017.
ARCANJO, Loque. Un músico brasileño en Nueva York: Panamericanismo en la obra de Heitor Villa-Lobos (1939-1945). Estudios de Políticas de revistas, v. 6, pag. 467-486, 2016.
LEMAN, Bagazo; NAVEDA, Luiz. Los gestos básicos como espacio-temporal marcos de referencia para patrones de baile / música repetitiva en Samba y Charleston. La percepción de la música, v. 28, norte. 1, pag. 71-91, 2010.
LEMAN, Bagazo; NAVEDA, Luiz. la cognición espacial de Samba y Charleston. Procesamiento cognitivo, v. 10, pag. S142-S142, 2009.
NAVEDA
NAVEDA, Luiz et al. Microtiming patrones e interacciones con las características musicales de la música de samba. Revista de Investigación de Música Nueva, v. 40, norte. 2, pag. 223-236, 2011.
NAVEDA, Luiz; LEMAN, Bagazo. Una heurística Cross-modal para el análisis del patrón periódico de Samba Música y Danza. Revista de Investigación de Música Nueva, v. 38, norte. 3, pag. 255-283, 2009.
NAVEDA, Luiz; LEMAN, Bagazo. Hipótesis sobre las raíces coreográficos de la métrica musical: un estudio de caso sobre la danza y la música afro-brasileña. 2011, [S.L.]: SACCoM-Sociedad Argentina para las Ciencias Cognitivas de la Música, 2011.
NAVEDA, Luiz; LEMAN, Bagazo. Mapeo de elementos idiomáticos en la morfología de los gestos de baile: Metro, el género y la idiosincrasia cultural en la danza y la música de samba. En: cifra, FAVIO et al. (Org.). . Actas de ECCoM. vol. 1 N1, “Nuestro Cuerpo en Nuestra Musica. 11la Eccom ". Buenos Aires, Argentina: SACCoM, 2013. v. 1. .
NAVEDA, Luiz; LEMAN, Bagazo. La representación espacio-temporal de danza y música usando gestos gesto Análisis topológico (TGA). La percepción de la música, v. 28, norte. 1, pag. 93-111, 2010.
NAVEDA, Luiz. Gesto de Samba: Un análisis intermodal de la danza y la música de la cultura afro-brasileña. 2011. Tesis doctoral - Universidad de Gante, 2011.
NAVEDA, Luiz. Ángeles de innovación y tecnologías en proyectos y prácticas de la educación musical. revista ABEM, v. 1, norte. 14, pag. 65-74, 2006.
NAVEDA, Luiz. El timbre y el volumen de la guitarra acústica: Un enfoque acústica y psicoacústica (traducción: El timbre y la sonoridad de la guitarra clásica: un enfoque acústico y psicoacústico). 2002. Proyecto Fin de Carrera - UFMG, Belo Horizonte, Brasil, 2002. Disponible: https://dl.dropboxusercontent.com/s/rozbfvj9qsjl752/naveda_2000_the%20timbre%20and%20the%20loudness%20of%20the%20classical%20guitar%20an%20acoustic_naveda2000the-timbre-and-the-loudness000;.
“NUNES-SILVA, METRO.; ABREU, P.H.S.; ALMEIDA, F. NORTE.;
HAASE, V. GRAMO. Cognición musical en adolescentes con Síndrome de Williams:
Análisis de una serie de casos clínicos. CONTENIDO – DIARIO DE COGNICIÓN
MUSICAL., v.4, pág.47 – 55, 2017.”
“NUNES-SILVA,
METRO.; Moreira, L.C.; MORAS, GRAMO. Mocap es un término utilizado para describir un proceso de grabación de un movimiento y su transposición a un modelo digital.. j; ROSA, GRAMO. t; marra, CAS. la musica para
inducción a la relajación en la Terapia de Integración Personal por el Abordaje Directo
del inconsciente – IDA/PROPINA. Contextos Clínicos. , v.5, p.88 – 99, 2012. “
“NUNES-SILVA,
marilia; CAETANO, Mocap es un término utilizado para describir un proceso de grabación de un movimiento y su transposición a un modelo digital.. Mocap es un término utilizado para describir un proceso de grabación de un movimiento y su transposición a un modelo digital.. r; ALVES, S. o; SILVA, GRAMO. Mocap es un término utilizado para describir un proceso de grabación de un movimiento y su transposición a un modelo digital.. METRO. evaluación de la música
cognición en niños y adolescentes con Déficit de Atención/Hiperactividad
desorden en: 11ª Conferencia Internacional de Estudiantes de Sistemática
Musicología, 2018, Belo Horizonte, Brasil. actas del día 11
Congreso Internacional de Estudiantes de Musicología Sistemática (SysMus), p.88
- 93, 2018.”
“NUNES-SILVA,
marilia; MOURA, ricardo; LOPES-SILVA, JULIA BEATRIZ; HAASE, VÍTOR GERALDI.
Examen del procesamiento del tono y la magnitud numérica en la amusia congénita: Mocap es un término utilizado para describir un proceso de grabación de un movimiento y su transposición a un modelo digital.
estudio piloto cuasi-experimental. Neuropsicología, Desarrollo, y cognición.
Sección a, Revista de Neuropsicología Clínica y Experimental. , v.38, p.1 - 18, 2016.”
“NUNES-SILVA,
marilia; VALADARES, ANA CAROLINA DUARTE; ROSA, GERLAINE TEIXEIRA; LOPES,
LILIANE CRISTINA MOREIRA; MARRA, CÉLIA AUXILIADORA DOS SANTOS. evaluación de
Música Compuesta para Inducir la Relajación y sus Efectos Psicológicos.
Psicología: Ciencia y Profesión (En línea). , v.36, p.709 – 725, 2016.”
“NUNAS,
METRO.; HAASE, V. GRAMO.; HAASE, V. GRAMO. Amusias y modularidad de la cognición musical
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“NUNAS,
METRO.; HAASE, V. GRAMO.; HAASE, V. GRAMO. Montreal Batería de Evaluación de Amusia:
Evidencias de validez y normas para adolescentes en Belo Horizonte, Minas Gerais,
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“NUNAS,
METRO.; LAUREL, C. METRO. v; LAUREL, METRO. UNA.; HAASE, V. GRAMO. Traducción y validación de
contenido de una batería de pruebas para evaluar Amusia. Evaluación
Psicológica (Impreso). , v.9, pág.211 – 232, 2010. “
“VUVAN,
DOMINIQUE T; NUNES-SILVA, marilia; PÉRETZ, ISABELLE. Evidencia metaanalítica
para la no modularidad del procesamiento del tono en la amusia congénita. Corteza
(Milán. Texto impreso). , v.69, p.186 – 200, 2015.”
Producción artística reciente
(2015) Fernanda Santos, D. Herrmann, paulo chamoné, juliao villas, y Luis Naveda. residencia artistica – danza y musica. Residencia de Artistas Residencia de Artistas en Música Interactiva para Danza Contemporánea. Centro Cultural UFMG. Belo Horizonte.
(2016) Luiz Naveda. Escenario para el Espectáculo de Danza “andanzas”. Creación de Escenarios 7e8 Escuela de Danza. Belo Horizonte, Brasil.
(2016) Luiz Naveda. Sistemas interactivos para la composición “todas las rosas son blancas” (guilherme nascimento). Sistemas interactivos ANPPOM – UEMG. Belo Horizonte – Brasil. Disponible:<https://youtu.be/PftaTW_m6EU?t=5130a>;
(2016) Luiz Naveda. Banda sonora del espectáculo “El rio”. Banda sonora colectiva Río. Belo Horizonte – Brasil.
(2016) Luiz Naveda. Banda sonora e interacción para la actuación. “Suelos del Lugar”. Banda Sonora e InteractivoAtelier Dudude Herrmann. Belo Horizonte – Brasil. Disponible:<https://www.youtube.com/watch?v=VEyCqj7vVDg>;
(2017) Luiz Naveda. Capullo (Banda sonora “membranas”). ComposiciónIn: membranas. Banda sonora original para espectáculo de danza. (40′). Ayuntamiento de Belo Horizonte. Belo Horizonte – Brasil. Disponible: <https://soundcloud.com/naveda/casulo>;
(2017) Luiz Naveda, Juliana Rodríguez Porfirio, y Marina Matiello. estudio m. 1 para tela, movimiento y sonido. Dirección, diseño de electrónica integrada, música y performancePerformance interactivo que involucra una manta electrónica, danza y musica. Participación: diseño de sistemas electrónicos (hardware y software), composición musical y concepto. Festival MARTE. mariana, Minas Gerais, Brasil. Disponible:<http://luiznaveda.weebly.com/elpanomoruno.html>;
(2017) Luiz Naveda. Flujo y fuerza (Banda sonora “membranas”). ComposiciónIn: membranas. Banda sonora original para espectáculo de danza. (40′). Ayuntamiento de Belo Horizonte. Belo Horizonte – Brasil. Disponible: <https://soundcloud.com/naveda/fluxo-e-forca>;
(2017) Luiz Naveda. Banda sonora “membranas”. Banda sonora de DanceIn: membranas. Banda sonora original para espectáculo de danza. (40′). Ayuntamiento de Belo Horizonte. Belo Horizonte – Brasil. Disponible: <https://soundcloud.com/naveda/sets/membrancas>;
(2017) Luiz Naveda. Banda sonora, rendimiento e interacción para el rendimiento “Solos Montanheses”. Banda sonora y actuación Sesc Palladium. Belo Horizonte – Brasil. Disponible:<https://www.youtube.com/watch?v=VEyCqj7vVDg>;
(2017) Luiz Naveda. Vals para Eloísa (Banda sonora “membranas”). ComposiciónIn: membranas. Banda sonora original para espectáculo de danza. (40′). Ayuntamiento de Belo Horizonte. Belo Horizonte – Brasil. Disponible: <https://soundcloud.com/naveda/valsa-para-heloisa>;
(2017) Fernanda Santos, D. Herrmann, paulo chamoné, juliao villas, y Luis Naveda. Miradas del Caos II. Diseño artístico y performance interactivaIn: Modos de existir Series. Composición de banda sonora para danza. Creación y desarrollo y ejecución de sistemas interactivos. SESC Santo Amaro. Belo Horizonte. Disponible: <http://miradasdocaos.com/>;
(2017) Luiz Naveda, Juliana Rodríguez Porfirio, y Marina Matiello. “El Paño” (espectáculo de danza). Dirección, banda sonora, sistemas interactivosDanza interactiva: Participación: composición y concepto de la banda sonora. UEMG. mariana, Brasil.
(2017) Luiz Naveda, Juliana Rodríguez Porfirio, y Marina Matiello. estudio m. 1 para el movimiento de la tela y el sonido. Dirección, banda sonora, sistemas interactivosSesi. mariana, Brasil. Disponible:<http://www.naveda.info/elpanomoruno>;
(2018) Luiz Naveda. Banda sonora de vídeo “Gaviota” sobre el espectáculo de danza “Membrazas”. Banda sonora para videoIn: membranas. Banda sonora original para espectáculo de danza y video.. Presentado en el Show de Videodanza del Corpo Escola de Dança en Belo Horizonte – 2018. Ayuntamiento de Belo Horizonte. Belo Horizonte – Brasil. Disponible: <https://vimeo.com/270815623>;
(2018) Luiz Naveda. Versa n.1. Banda sonora y sistemas interactivosIn: reverso. Banda sonora y sistemas interactivos para performance con wearables. (extracto de audio: https://soundcloud.com/naveda/versa-1-excerpt). UFMG/UEMG. Disponible: <https://youtu.be/GEkl8qdTBLQ>;
(2018) Luiz Naveda and Fernanda Gomes. Captura de edición de video 360 a la Colección en realidad virtual – Anacardo Cosmopolitan Ciruela Fresca. Banda Sonora Original, Edición y captura de video VR. Este video abrió la primera película de moda VR en Brasil. Caju Ameixa – Selletivá. Belo Horizonte – Brasil. Disponible:<https://youtu.be/vF6P5beSjWw>;
(2018) Luiz Naveda and Fernanda Gomes. colección de realidad virtual – Anacardo Cosmopolitan Ciruela Fresca. Banda Sonora Original, edicion y captura de video VRCaju Plum – Selletivá. Belo Horizonte – Brasil. Disponible:<https://youtu.be/vF6P5beSjWw>;
(2018) Dudude Herrmann y Luiz Naveda. en algún lugar del mundo. Música original/Banda sonoraMúsica original (cuadrifónico) encargado para Cia Sesc de Dança. (extracto: https://soundcloud.com/naveda/excerpt-of-the-soundtrack-em-algum-lugar-de-mundo-elsewhere-in-the-world). Sesc Compañía de Danza de Belo Horizonte. Belo Horizonte.
(2019) Luiz Naveda y Dudude Herrmann. 2 o 3 baila por nada. Banda sonora y actuaciónIn: Precio Plural. sistemas interactivos, musica y banda sonora para improvisacion de danza. PBH – Ayuntamiento de Belo Horizonte. Belo Horizonte – Brasil.
(2019) Luiz Naveda y Frederico Herrmann. Banda sonora, actuación e interacción para espectáculos de danza. Banda sonora y actuaciónIn: Taller Pato Katie. sistemas interactivos, musica y pista. Atelier Dudude Herrmann. Belo Horizonte – Brasil.
(2019) Luiz Naveda y Natacha Lamounier. Versa n.1. RendimientoEn: NOMBRE 2019 Nuevas interfaces para la expresión musical. Seleccionado para su presentación en la Conferencia de Nime. Banda sonora y sistemas interactivos para performance con wearables. (extracto de audio: https://soundcloud.com/naveda/versa-1-excerpt). Universidad Federal de Rio Grande do Sul / Nime. Puerto Alegre. Disponible: <https://youtu.be/WW58gRHYNzk>;
Recorte
https://www.uemg.br/noticias-1/5937-alunos-pesquisadores-da-escola-de-musica-da-uemg-sao-premiados-pela-funarte
https://uemg.br/noticias-guignard/6023-pesquisador-do-corpuslab-e-premiado-pela-funarte-por-oficina-sobre-curriculos-em-artes-visuais